Hola amigos, amigas. Cuando comencé este blog ya lo sabía. Algunos años después, lo confirmo. Conversar sobre fotografía es casi como hablar de fútbol. Todo el mundo está en condiciones de hacerlo. Pero conversar sobre “una” fotografía es además, apasionante. Aqui están mis preferidas: la que encabeza el post: “Devenir” de Pablo Limba.
Es un martes raro. Hace tiempo que no me sentía tal mal. Hay siempre una delgada línea que divide aguas entre casi todas las cosas. El amor puede dar paso al odio, o peor aún: la indeferencia. Una mirada puede ser de aprobación, y súbitamente, tranformarse en encono. Y el agua, el agua otra vez!, puede desbordar las aceras y entrar en las casas, en cuestión de segundos. El fotógrafo de hoy puede ser, alternativamente, reportero y artista. Y muchas veces las dos cosas al mismo tiempo. Ciego en su afán de ver con la mayor claridad hasta los oscuros nubarrones que se aproximan. Seguir leyendo
Hoy estoy en problemas. No tengo una foto preferida. Asi que la primera que subo, de Patricia Ackerman, es para empezar el post nomás. Ustedes les darán un orden. A mi, no me convence ninguna. Pero claro está, mientras vamos conversando puedo cambiar de opinión!
Donde el Arte cruza a la Moda. Por Pablo Fagioli
Algunas semanas atrás, tuve la posibilidad de ver la muestra “USAnatomy” de Steven Klein. Honestamente, no conocía a este muchacho, pero un rato libre y la pasión por la fotografía fueron todas las excusas que necesitaba para ir. Sin embargo, las gigantografías de Madonna, las series familiares de Brad Pitt y Angelina Jolie o las fotos de Tom Ford lustrándole las pompas a un modelo-muñeco, me hicieron ver que el desinformado era yo y que este hombre era algo serio.
Buenas tardes amigos, amigas. ¿Cómo va por ahi? Yo, bien. Todavía nadie nadie se atrevió a mandar un post para inaugurar la nueva sección El blog del lector. No pierdo las esperanzas y les renuevo la invitación. Mientras lo piensan, les paso mi foto favorita de jueves. ES de María Emilse Lewis.
A principios de los 70´s Carlos Bosch era una joven luminaria de la fotografía argentina. Recuerdo muy bien que cuando lo conocí y ví como hacía malabares con un cuerpo de Hassel, usándola como si fuera una Nikon, pensé: “Guauuuu, este pibe la tiene muy clara”. Esa facilidad para ir directo al contenido, sin preocuparse por la maquinola que tuviera en las manos, era (y es) una de sus mayores habilidades. Carlos Bosch es su ojo, y su ojo es su cámara. Y su cámara es Carlos Bosch!
A nadie le gusta sentirse incómodo. Ni en la butaca del cine. Menos en su casa. Pero cuando hablamos de fotografía, casi siempre uno está en una relación de incomodidad permanente. Incómodo con el medio, con la maquinola, con el sujeto, con el tema, con los resultados. Siempre algo salió de un modo diferente y nos sorprende. Para bien o para mal. A mi, no me gustan las fotos cómodas. Me gustan las fotos que duelen, o que no se entienden, o que pican. Si, también las que pican y dan ganas de rascarse. Hoy les cuelgo mi foto de jueves. Y es de Sebastián Losada (arriba)
Este es el momento adecuado para publicar oooootra vez esta foto. Hago una lista y reviso mis metas. Me refiero a las cosas que me propuse a principios del año. A ver, ¿ustedes hacen este tipo de listas? Les paso la mía:
Mi tema para hoy es el paisaje. Creo que, junto con el retrato, es unolos géneros que más se hacen en fotografía. Sigue vigente y se recrea constantemente. ¿Ustedes que piensan?. La foto elegida es de Cristina Chiarenza (arriba) y las no elegidas…
