El CCK recuerda a Astor Piazzolla con una muestra multimedia

Marzo se siente como un primero de año. Todo vuelve a su ritmo, ejemplo, la programación tanguera en el CCK, que ha decidido prolongar los ciclos de clases de baile y peñas milongueras durante todo este año y también rendirle tributo a las grandes figuras del 2×4 incluyéndolas en sus ciclos de conciertos y muestras. Es el caso del gran Astor Piazzolla, de quien se cumplen 25 años de su muerte. Desde este sábado 11 de marzo (día en el que cumpliría 96 años) hasta el 26 de mes habrá una serie de conciertos y una exposición interactiva en recuerdo del revolucionario músico marplatense, amado y (en su momento también odiado) dentro del ambiente del tango argentino.

El programa ofrece 6 grandes conciertos (desde este sábado 11 al 26 de mes) que intentan abarcar todos momentos clave de su intensa trayectoria, tomando piezas menos conocidas de su repertorio hasta las más populares, en nuevas y originales versiones ahora ejecutadas por los mejores músicos locales, entre ellos, el Quinteto Fundación Astor Piazzolla, Walter Ríos, Néstor Marconi, Jairo y Pablo Agri con la Camerata Argentina. También habrá un homenaje al violinista Fernando Suárez Paz que acompañó a Piazzolla en el último tramo de su carrera, y que ya anunció su retiro definitivo de los escenarios.

Paralelamente el mismo sábado 11 inaugurará Astor Piazzolla. El revolucionario del tango, una muestra que promete ser tan visionaria como lo fue el mismo Piazzolla. Fotografías, libros, audios, partituras y objetos personales (como el smoking que usó en junio de 1983 durante su presentación en el Teatro Colón y una armónica que le regalo su padre siendo niño) serán expuestos al público con un novedoso criterio interactivo y multimedia, aplicado a recursos museográficos tradicionales, para animar al espectador a involucrarse con los contenidos. Lo que dice una muestra del siglo XXI.

Según reza la gacetilla de prensa, se tomaron elementos de simulación holográfica de su bandoneón, se podrán descargar álbumes de fotos a través de tablets con código QR y apreciar los objetos proyectados en pantallas 3D, además de la posibilidad de elegir sus discos y escucharlos.También los curadores dedicaron un espacio a evocar las figuras más influyentes de su vida, entre ellos su padre Vicente “Nonino” Piazzolla, el bandoneonista Aníbal Troilo (integró su orquesta entre 1939 y 1944) y el poeta Horacio Ferrer, con quien compuso canciones míticas (Balada para un loco, María de Buenos Aires y más)

Las entradas se entregan hasta agotar capacidad de sala, y la muestra se podrá visitar de miércoles a domingos y los feriados de 13 a 20, en la Sala 613.

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Dos leyendas bailan en el ex cabaret Marabú

De las épocas doradas, el cabaret Marabú fue uno de los más convocantes y refinados de la noche porteña. Fundado en 1935 por el inmigrante español Juan Sales, en el subsuelo de un espléndido palacio de estilo italiano ubicado en la calle Maipú al 300, enseguida se integró al competitivo circuito tanguero de entonces, convirtiéndose en un punto obligado para músicos y milongueros. Era el tiempo de las grandes orquestas, que además de un presentador contaban con cantores cuya fama era capaz de movilizar a miles de seguidores por los distintos clubes y antros bailables de la ciudad. En el Marabú debutó Aníbal Troilo el 1 de julio de 1937 con su propia formación, luego pasaron Astor Piazzolla, el gran Carlos Di Sarli, Ángel Vargas y Ángel D’ Agostino, entre otros próceres del firmamento local.

El bahiense más ilustre, Di Sarli, con sus clásicos lentes oscuros

Ya entrada la década del 60, la decadencia económica y luego la irrupción del rock alteraron para siempre el mapa de la agitada vida nocturna de Buenos Aires, impulsando el cierre de estos históricos espacios y, peor, la disolución de aquellas inolvidables orquestas, las mismas que hoy seguimos bailando.

Como otros locales de la zona, el Marabú cerró sus puertas en 1968 para reinaugurar por muy poco tiempo en 1984, cuando además de Osvaldo Pugliese tocaron en el mismo lugar Soda Stereo y Los Abuelos de la Nada. Toda una paradoja. El cierre definitivo animó a un grupo de clientes nostálgicos que solicitó al Gobierno porteño de turno la colocación de una placa conmemorativa en la fachada del inmueble. Hoy en el mismo subsuelo, pero totalmente reciclado, funciona el salón Maracaibo.

Elina Roldán y El Turco Suaya

Este jueves a las 22 se presenta en lo que fue el antiguo cabaret, es decir el actual Maracaibo, la Orquesta Misteriosa Buenos Aires, y la noticia que justifica todo este post es que luego de más de una década separados, vuelve a reunirse una pareja emblemática para las nuevas generaciones de bailarines. El Turco Suaya y Elina Roldan fueron referentes de la danza a fines de los 80, cuando el tango resurgia de su cenizas. Son 100% aristocracia milonguera, como reza el flyer que promociona el show. La tercera razón para ir al Marabú a ver a estas leyendas es que la entrada cuesta $50, algo que se agradece en estos tiempos de vacas flacas.

Será una noche inolvidable para los que no conocen el lugar, y para quienes esperaron largamente este reencuentro.

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El Día del Bandoneón en el Bar Los Galgos

Hoy cumpliría 102 años el gran Aníbal Troilo, por lo que en su homenaje se celebra en Buenos Aires el Día del Bandoneón, instrumento que ya es sinónimo de tango, y claro, también de Pichuco. Para conmemorar el aniversario habrá conciertos y presentaciones en distintos espacios de la ciudad pero uno especial en mi querido bar Los Galgos, donde se presentan hoy con entrada gratuita Pablo Agri (violín) y Horacio Romo dos destacados compositores, arregladores y directores de orquesta que recrearán piezas del repertorio troileano de todas las épocas.

Como nota al pie quiero destacar, para quienes no conocen el lugar, que Los Galgos pertenece al circuito de Bares Notables y está ubicado en una típica ochava de Lavalle y Callao, en el barrio de San Nicolás. Los que alguna vez ocuparon sus mesas recordarán que estuvo atendido durante años por una familia de gallegos y que empezó a decaer en las últimas décadas, cuando florecieron en Buenos Aires las confiterías con luces dicroicas, eclipsando el encanto de aquellos clásicos boliches urbanos. Un día el cierre se hizo inevitable. Yo solía estudiar cerca de ahí, y cada tanto repasaba para los exámenes en alguna de sus mesas, hace más de 20 años. Luego fue una parada obligada antes de ir a la clase de tango de El Beso. Cuando los dueños del Bar 878 (de Villa Crespo) supieron que cerraba sus puertas definitivamente tuvieron la lucidez de comprar el local y el gesto de devolverlo a este siglo tal como estaba, pero completamente trasformado.

Archivo La Nación

Unos meses de obra bastaron para sacarle lustre a las antiguas carpinterías de roble y a la boiserie, aggiornar las instalaciones gastronómicas y poner el servicio a la altura de un restaurante y bar contemporáneos donde se come y se bebe que es un lujo, a precios lógicos. No imaginan lo que es la Pascualina, la carta de tragos, los alfajorcitos de maicena y el café de impronta italiana. Y siguen ahí los viejos percheros donde colgar las camperas, los espejos biselados y esos grandes ventanales.

Solo le faltaba sumar propuestas culturales para rescatar la esencia de los viejos bares porteños donde se piensa, se lee, se escribe, se conversa con amigos y se mira la vida pasar, acompañados de un reparador pocillo de café. La cita es hoy a las 20 en Av. Callao 501.

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Podestá y Godoy, dos potencias en el Marabú

De los que hicieron la historia y están aquí para contarla quedan muy pocos, por eso honrar la obra de dos glorias vivientes como Juan Carlos Godoy (93) y Alberto Podestá (92) es un gesto que trasciende la mera iniciativa. Protagonistas de la conocida “época de oro” del tango, allá en la década del 40 del siglo pasado, éstos próceres encuentran hoy su reconocimiento en un sencillo pero emotivo documental “Podestá Godoy, cantores” dirigido por Daniel Tonelli y Marcelo Turrisi y producido por The Argentine Tango Society, una entidad sin fines de lucro fundada en los Estados Unidos hacia el año 2000, que se dedica a fomentar y difundir actividades relacionadas con el género.

Entre los grandes aportes que ha hecho la entidad se destaca el rescate del histórico Cabaret Marabú, de calle Maipú entre Av Corrientes y Sarmiento, y el patrocinio de Todo Tango uno de los sitios más completos que ofrece información histórica sobre el género y sus protagonistas. Todo esto para destacar que la proyección del documental será esta tarde 20 de octubre en el mítico cabaret donde tocaron las grandes orquestas allá años á y que hoy sigue abierto ofreciendo espectáculos de nivel y milonga, en pleno centro. Por supuesto el espacio fué muy remodelado y se diría que no queda nada del salón original inaugurado en 1935, donde debutó la orquesta de Aníbal Troilo y tocó durante años la formación de Di Sarli.

Este documental de 47 minutos de duración nos muestra a Podestá y a Godoy repasando éxitos y algo de sus vidas privadas de la mano de un joven cantor, Roberto Decarre. Una revelación inesperada: Godoy conoció en persona y tuvo trato directo con Pablo Escobar, el célebre narcotraficante colombiano. Podestá pasó un poco pachucho estos últimos años, por lo que ya casi no se presenta como antes en milongas y festivales. pormeto averiguar donde se volverá a proyectar, vale la pena!

(Foto Cortesia Festivales BA)

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Pichuco, el documental, en la Legislatura porteña

Hoy miércoles a las 19 en la sala de Exposiciones de la Legislatura porteña se proyectará, dentro del ciclo de Cine Independiente Argentino, la película “Pichuco” estrenada durante la última edición del BAFICI en coincidencia con el Centenario de Aníbal Troilo. Esta vez el director Martín Turnes participará del debate posterior que se realiza habitualmente desde hace tres años, cuando comenzó esta actividad cuyo fin es acercar al público los directores, protagonistas y productores de cine argentino. El ciclo cuenta en esta edición con la participación de 5 películas que se proyectarán semanalmente hasta el 6 de agosto.

La película evoca vida, obra y el precioso legado de Troilo a través de testimonios de quienes de alguna manera estuvieron vinculados personal o musicalmente a quien fuera uno de los cuatro grandes protagonistas del tango de la década del 40 (junto con D´Arienzo, Pugliese y Di Sarli). El documental registra, en otras perlas, la tarea de un profesor de la Escuela de Música Popular de Avellaneda y sus alumnos que actualmente están digitalizando cerca de 500 arreglos manuscritos originales que se conservan de la orquesta de Troilo.

La cita es hoy miércoles 23 de julio a las 19 en Perú 160, con entrada libre y gratuita.

Aníbal Troilo tiene su lugar en el Paseo del Tango

Finalmente después de mucho esperar y hacer la obra en tramos, la ciudad y tiene su Paseo del Tango, un circuito cultural tanguero ubicado entre las calles Jean Jaures, Anchorena, Carlos Gardel y Zelaya, barrio del Abasto, donde nacieron y vivieron artista representativos del género, como Aníbal Troilo y Carlos Gardel.

Durante la presentación oficial del espacio quedó inaugurada una escultura con la míticafigura de Pichuco, el Monumento al Bandoneón que además incluye una placa conmemorativa. La obra, que evoca ese gesto tan suyo, los ojos entrecerrados, como en trance y tocando el instrumento, fue realizado por la artista Lucía Pacenza y donada por la Asociación La Reina del Plata, e integra el conjunto de piezas simbólicas que distinguen al Paseo del Tango.  La iniciativa impulsada por la Secretaria de Atención Ciudadana se centrará en las temáticas tangueras y contemplará intervenciones artísticas, institucionales y de desarrollo económico. También incluirá la colocación de esculturas participativas relacionadas con el Tango y la musicalización del espacio público con obras clásicas. Además, se montarán escenografías alusivas a la década del ́40, conocida como la “Época de oro” del tango. claro que sí.

El acto contó con la participación de Raúl Lavié, Daniel Binelli y Walter Ríos que tocaron el fueye de Troilo, prestado para la ocasión por el Museo de la Academia Nacional del Tango.  Por su parte, Christian Etchezuri, presidente de la Junta Comunal 3 destaco que los vecinos “están muy felices y orgullosos de concretar este Paseo del Tango, tan solicitado y esperado por los vecinos de la Comuna 3″.

Pichuco, en las veredas de Buenos Aires Foto Gza Gobierno de la Ciudad

Aníbal Troilo, tan eterno como Buenos Aires

“Los seres iluminados no pueden ser reemplazados fácilmente, más aún, cuando existe una corriente joven apiazzollada que nada aportó a dimensionar nuestra música” dijo ayer el periodista Marcelo Guaita, durante un acto de homenaje a Aníbal Troilo, que hoy cumpliría cien años. Y es probable que así sea. A comienzos de los años sesenta el poeta Julián Centeya lo bautizó como el “Bandoneón mayor de Buenos Aires”, algo que desde entonces asumimos como un dogma. Al menos para mí (creo que para muchos, para todos) la figura de Troilo encarna la esencia de esta ciudad y sus habitantes, es algo que incluso trasciende el tiempo, y cualquier explicación. En términos borgeanos, diría que lo juzgo tan eterno como el agua y como el aire…

Pero para no caer en lugares comunes, prefiero tomar un párrafo del libro de Horacio Salas, El Tango, donde describe su mito:

“Quienes alguna vez lo escucharon, quienes lo vieron, especialmente cuando la orquesta lo dejaba en la penumbra a solas con el fuelle, acaso digan, si pueden traducir aquellas sensaciones, que Troilo quedaba instalado en el misterio. En ese instante, cuando parecía que Pichuco soñaba mientras sus dedos regordetes se deslizaban por el teclado del doble A, se producía una corriente profunda que conjuraba un aleph. Allí convivían las historias ajenas con los propios recuerdos, las calles y los seres anónimos de la ciudad. Durante los tres o cuatro minutos que duraba esa magia estaban a su lado los protagonistas de los tangos. Acaso por ello Troilo no miraba a su público, o lo hacía con los ojos desmesuradamente abiertos, como en trance, sin ver a los fanáticos que lo rodeaban silenciosos, expectantes. “Ocurre que cuando toco el bandoneón estoy solo, o con todos, que viene a ser lo mismo” explicó alguna vez…

En fin, hoy descubren un monumento en su nombre en el Abasto, donde nació. No sé que tango elegir para recordarlo, pero en Nocturno de mi barrio, de su autoría, habla de él, y en este video (no tiene mucha calidad) incluso lo recita.

Salú, maestro!

Hoy, Bandoneonazo a las 12 en el Obelisco

Lleven gorro, bufanda y camiseta doble pero no se pierdan hoy a las 12 el “Bandoneonazo” que habrá en el Obelisco con motivo del comienzo de la semana del Centenario del nacimiento de Aníbal Troilo.

Más de 100 maestros del fueye se reunirán en el Pasaje Piazzolla, (Diagonal Norte, entre Libertad y Cerrito) en homenaje a Pichuco y para celebrar el próximo Día Nacional del Bandoneón, el viernes 11, cuando quedará inaugurado el monumento ubicado en el Pasaje Carlos Gardel, en el Abasto. Pero toda esta semana será troileana y que en la Usina del Arte programaron actividades culturales destinadas a recordar el nacimiento del gran maestro, que fue en 1914, el mismo año en que se empezó a construir el edificio de la Ítalo Argentina de Electricidad, donde hoy funciona la Usina. La programación se extenderá hasta el viernes 11 y es gratuita. Vayan anotando:

-Martes 8 proyección de la película “Los guardianes del ángel”, documental de Adrián Lorenzo y Juan Pablo Martínez con la participación de Pasta Dioguardi, Laura Novoa, Julio Bocca, Tito Reyes, Juan Carlos Copes, Rubén Juarez, Walter Ríos, Horacio Ferrer, José Colángelo, Rodolfo Mederos, Oscar del Priore y Raúl Garello, entre otros. Son entrevistas que recorren la vida de Pichuco. A las 20.30, en el Auditorio, toca la Orquesta del Tango de Buenos Aires dirigida por Raúl Garello, Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci.

Miércoles 9 a las 14 en la Sala de Cámara, conferencia de Oscar del Priore y Horacio Ferrer

los mejores fueyes, hoy en el Obelisco Foto Gza Centenario Aníbal Troilo/FB 

Jueves 10 a las 19 se presenta la muestra ”Pichuco, interpretación gráfica de Aníbal Troilo” de Hermenegildo Sábat. Una serie de retratos evoca la figura del músico, y a las 20 en el Auditorio toca la Orquesta del Colegio Nacional Buenos Aires, con Esteban Morgado Cuarteto y cantores invitados. Durante el encuentro se declarará a Troilo Profesor Honorario de la UBA.

Viernes 11 Día del Bandoneón, a las 19 en la Sala de Cámara se proyectará la película “Pichuco”, dirigida por Martín Turnes; a las 20.30 concierto a cargo de jóvenes músicos que interpretarán obras de Pichuco con el instrumento que le perteneció, y que se encuentra expuesto en la Academia Nacional del Tango.

Más info en www.usinadelarte.org (Agustín Caffarena 1, esquina Av. Pedro de Mendoza, La Boca)

Ariel Ardit le canta a Troilo en la TV Pública

Mañana comienza el mes del Centenario de Aníbal Troilo, una fecha que hemos estado esperado con mucha ansiedad desde que se iniciaron los festejos, hace ya más de un año.

Un acontecimiento imperdible será el concierto que mañana martes grabará en vivo Ariel Ardit y su Orquesta Típica dirigida por Andrés Linetzky, en homenaje a Troilo, en los estudios de la TV Pública. La grabación con público será a las 18 en punto en Av. Figueroa Alcorta 2977, la entrada es libre pero hay que registrarse previamente dada la capacidad de la sala.

Como quedan pocos lugares para completar las localidades, escriban ya a julietaerdozain@gmail.com

Raúl Garello recuerda a Troilo a un mes del Centenario

Días atrás caminando por la calle Cabrera pasé frente a la casa donde nació Aníbal Troilo y caí en la cuenta de que falta poco, casi nada, para el 11 de julio, cuando se cumplirían cien años de su nacimiento. Vuela, el tiempo…

La fecha, en Centenario, ha generado gran expectativa en la comunidad tanguera y un sin fin de eventos, conciertos y espectáculos que arrancaron a comienzo de año, acá y en otras cien ciudades del mundo donde permanece intacto su enorme legado musical. Casualmente hoy miércoles, a un mes del aniversario oficial, la Embajada Argentina en Madrid y la Casa Argentina en aquella le rendirán un homenaje en la Casa de Vacas del Parque del Retiro, evento en el que participan distintas asociaciones vinculadas a estudiar la obra de Troilo. Habrá orquestas, parejas de bailarines, dúo de guitarristas, se recitarán poemas y finalmente gran milonga gran.

 Pero hay una mejor para quienes estemos en Buenos Aires este fin de semana mundialero: este viernes se presenta en el Centro Cultural Torcuato Tasso el mismísimo Raúl Garello, el que fuera su arreglador más destacado. “El testimonio de Pichuco es su línea estética, su estilo único” dijo días atrás cuando le preguntaron por el repertorio que presentará para celebrar los 100 años de su amigo.

Garello, que actuó y grabó con Roberto Goyeneche, Rubén Juárez, Floreal Ruiz, Roberto Rufino y Edmundo Rivero, entre otros artistas gigantes del tango, debutó como arreglador en 1963 con una versión de Los mareados, iniciando una larga relación laboral que duró hasta la muerte de Troilo, en 1975. Así recordaba el maestro aquel joven debut en una entrevista que hace años se publicó en Clarín: “Primero fui su peón, como se decía en la jerga de entonces, músico raso, bandoneonista. Después de tres años escuchó un trabajo mío que le había hecho al polaco Goyeneche, el de Ese muchacho Troilo, un homenaje que se grabó en la RCA. Reparó en el arreglo y le informaron que era mío” recordaba Garello en una entrevista publicada hace años en Clarín. “Al día siguiente cuando estaba llegando a Radio Splendid, para de tocar en la audición del domingo al mediodía, me llama y me pregunta si era cierto que ese arreglo era mío. Me dice: ¿usted querrá escribir para mí?. Pero, ¡qué pregunta!, si todos los músicos en esa época queríamos escribir para él. A mí me daba un poco de miedo, le contesté que no sabía si me daba el cuero, que me estaba invitando a algo demasiado grande; yo tenía sólo 29 años. Entonces volvió a preguntar: pero usted escribió ese arreglo, ¿no? Cuando asentí me dijo ‘lo espero en mi casa. Hagamos una versión instrumental de Los Mareados’. Así como supo proyectar a Piazzolla, a Julián Plaza, también -en otra escala— me proyectó a mí. Porque saber qué número ganó en la lotería es fácil, la cuestión es saber cuál va ganar antes de que se haga el sorteo. Y él lo sabía”.

bellísimo concierto en La Usina de las Artes 

Garello es, además, director fundador de la Orquesta de Buenos Aires. En síntesis: no se lo pierdan. El concierto es este viernes 13 a las 22 en Defensa 1575

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