Marcos López, la identidad y 200 años, en el CCK

 

“Es un absurdo buscarle una imagen a la identidad nacional: Los chicos zambianos que venden anteojos en Corrientes o los haitianos que venden anillos en Córdoba y Pueyrredón se van a casar con nietas de dueños de supermercados chinos y van a formar una nueva identidad”, dice Marcos López  y sus palabras son la mejor síntesis de la acción desopilante y genial montada en la sala 605 del CCK. Lo suyo excede la idea de un guión curatorial estático y definitivo. Hasta Marcos Lopez, artista y curador, no descarta cambios en la muestra antes del cierre de la misma sobre fines del 2016. Salvo Maradona, que brilla por su ausencia (o no lo ví), el  autor de Pop Latino no se priva de nada. Parece divertirse con el convite variopinto, que va de la cara de Kuitca impresa en un colchón, guiño socarrón si los hay, a las tapas de la revista Gente que son el registro de una época. Los apuntes visuales se vinculan con la “manera” como Marcos López suele disponer en sus obras los elementos de una escena, con un adn publicitario y una mirada socarrona y seria al mismo tiempo. Son verdades narradas con paleta subida, pero son reales y forman parte de la historia argentina. La bañista de la tina inmortalizada por Prilidiano  Pueyrredón, cuadro icónico de la colección del MNBA, está dentro de una pelopincho. Y los rostros marciales del San Martín y Güemes lucen estampados en un colchón. López se cuestiona la idea de identidad como algo canónico, más aún, dice,  en el país de “Lucas Prodan, un italiano que canta en inglés la guerra de Malvinas y vive en la Argentina”. En este fresco de costumbres argentinas, el mejor intérprete sigue siendo Berni, un pintor popular, extremo y sin límites, capaz de pasar de la dramática pintura  Desocupados, atravesada por la cuestión social de la crisis del 30,  a Chelsea Hotel con la rubia despampanante coqueteando en un hotel neoyorquino. Todo esto con el fondo de un Chateau de la Loire, kitsch absoluto, en la caja arquitectónica del edificio salido del tablero de Norbert Maillart, francés, contratado por Ramón J. Cárcano para hacer el mejor  correo de América. El mismo Palacio donde recibió a los invitados Diana de Gales, cuando todavía era princesa,y que en los 90 fue sede del Correo Argentino concesionado a Franco Macri. La muestra fue inaugurada el martes por el Ministro de Medios Hernán Lombardi y por la Directora de Artes Visuales del CCk, Gabriela Urtiaga. La visita es gratis.

De la década menemista queda también la despampanante imagen de la ingeniera privatizadora María Julia Alsogaray posando con un tapado de zorros de Susana Giménez para Osvaldo Dubini, que sería la tapa de Noticias que la hizo famosa. La escena y sus circunstancias, de las que fui testigo inesperada, están contadas en la crónica que ese día envié LN.

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Adiós al gran Niemeyer

Si hay una medida para comprender la titánica y única obra del arquitecto Oscar Niemeyer es la sucesiòn de rampas en espiral que conforman el pabellón Ciccillo Matarazzo sede de la Bienal de San Pablo en el parque de Ibirapuera. Tiene, como el Guggenheim de Frank Lloyd Wright en la Quinta Avenida, la inquietante y sensual repetición de la curva como constante. Un desafío para los curadores cuando quieren colgar obra, pero la opotunidad de caminar por una escutlura para el visitante. En Ibirapuera he vivido algunos de los momentos más felices de contemplación de la obra de arte. Allì se exhibireron, de la mano de Ruth Benzacar, los  vestidos y abrigos de simil piel humana de Nicola Costantino. Allí, Paulo Herkenhoff, cuando fue director de la Bienal,  enriqueció el espacio con una selección de cuadros de Bacon realmente conmovedora. Este pabellón le otorga dimensón y espesor teórico no solo a la obra de Oscar Niemayer,  el maestro que había nacido en 1907 y que con la misma intensidad que destestaba volar en avión amaba las curvas, sino a la política cultural del vecino país. Fue el presidente Juscelino Kubitschek, quien tuvo la visión de crear la ciudad del futuro y darle rienda suelta a la imaginación de Niemeyer para proyectar y construir Brasilia. Solo quien cree en el futuro puede tomar tamaña determinación que cambiaría el mapa de Brasil. Del mismo modo, fue la creación de la Bienal de San Pablo en los años cincuenta, por iniciativa del coleccionista y millonario Ciccillo Matarazzo, la oportunidad de ubicar a una ciudad que vivia el despertar industrial en el mapa global de las artes visuales. Matarazzo quería una plataforma como la que imaginó Umberto de Saboya para Venecia a fines del siglo XIX , y lo logró. Hoy el poder legitimador del pabellón “rampante” de Niemayer se mide de igual a igual con los Giardini o los Arsenales venecianos. Es dificil pensar en Oscar Niemayer sin darle el crédito a un país generoso capaz de instrumentar la Ley Rouannet de Mecenazgo y estimular un coleccionismo vigoroso que ha mutiplicado las cotizaciones de los artistas hasta cimas impensadas, como los 2 millones de dólares pagados pocas semanas atrás por una obra de Beatriz Milhazes, una artista carioca que tiene la misma edad que el argentino Guillermo Kuitca. La vida de Niemeyer se apagó pero ha dejado encendida para siempre la antorcha de la fe en el futuro, esa voluntad imperiosa por hacer hoy el mañana. Siempre he pensado que no hay un paseo más grato y delicioso que caminar por las veredas de Copacabana con el dibujo envolvente de Burle Marx, un paisajista formidable que fue estrecho colaborador de Niemeyer y de Lucio Costa en la concepción estética de Brasilia. Con días de duelo despedirá Brasil al artista y arquitecto, cuyo trabajo, para decirlo con las palabras de lord Norman Foster, hoy en El Paìs de Madrid, “marida excepcionalmente arte y arquitectura para guiarnos en una hipnótica procesión por sus edificios, dotados de un extraordinario sentido monumental y una gracia fuera de lo común. Incluso los más pesados parecen flotar, pasar de puntillas por la tierra y mezclarse generosamente con el paisaje”.

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El Macba de San Telmo

En tiempo récord, el financista Aldo Rubino (Wells fargo) levantó un museo en el corazón de San Telmo. El Macba (Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires) es vecino del Mamba, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, que vive días de debate abierto con los Artistas Organizados por la muestra Ultimas tendencias II. La visita guiada por el curador Joel Houston fue una fiesta de color y asombro antes una colección que tiene dimensión internacional con obras de Kuitca, Vasarely, Le Parc, Tomasello, Melé, Gachi Hasper. Cruz Diez, Noland, Sarah Morris y Fabián Burgos, entre otros. Rubino y su mujer Constanza Cerullo, los dos con traje a rayas, disfrutaron este primer encuentro con críticos, artistas y periodistas. En dos días de apertura, confirmó María José Herrera, directora artística de Macba, más de 2000 personas visitaron la nueva sede de la avenida San Juan al 300.

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Tacones cercanos

Complicado encontrar el zapatito de Cenicienta en esta instalación firmada por Madein Company fotografiada con mi super Samsung Galaxy. La obra refleja el entusiasmo que el mundo fashion ejerce sobre los artistas y viceversa. En la Fiac de París vi un vestido increíble hecho con fotos periodísticas, obra de  Thomas Hirshborn , suizo rompedor como pocos. También en baires moda & arte es tendencia. El sábado me dí una vuelta por la Beca Kuitca en la Universidd DiTella, estaban la bella Inés Katezenstein y el maestro Guille Kuitca. Pude ver la última instalación de Gaspar Libedinsky llamada Mr. Trapo, una genialidad del joven Gaspar, hermano de mi  colega Juanita L, con base en nuyork . Prometo en próximo post poner las fotos de los diseños de Gaspar: ALUCINANTES. Me copó la camisa naranja (hecha con franela Media naranja)  y el equipo tenis onda bèlle époque de Lacoste hecho con trapo rejilla. Volveremos con Gaspar, hay mucha tela para cortar. Y en materia de zapatitos el bueno de Louboutin fue invitado a exponer en marzo en el Museo del Diseño de Londres, además de caros, sus stilettos de suela roja, que alargan las piernas de Victoria Beckham (entre muchas),  serán diseños de museo. Bravo Christian!!!

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2012 será el año del arte

 

Todos los planetas están alineados para un año 2012  de arte a pleno. Por lo pronto, se viene la ampliación de Malba bajo la plaza Perú.  Muestra de fotógrafos cordobeses en el CCR, entre ellas Adriana Bustos (foto arriba). Ignacio Liprandi tiene libro de Adriana en las gateras. Desembarco del suizo genial  Giacometti en la Fundación Proa. Nueva sala de muestras temporarias, en el MNBA. El famoso pabellón recibirá en próximos días arte italiano del mejor. Hay más: arte brasilero y argentino con intercambio de miradas, de Marcelo Pacheco por el Malba porteño y de Paulo Herkenhoff por los artistas brasileros que lideran el mercado latino con 23 nuevos récords de precio. Ya está en tramos finales para ser inaugurado el MACBA en avenida San Juan que albergará la colección de Aldo Rubino (Wells Fargo). La milla sureña tendrá nueva escala en la Usina de la Música y en el viejo edificio de Alpargatas: serán  65.000 m2 para Molina Ciudad, complejo de lofts y buen diseño firmado por  Dujovne-Hirsch con vidriera de Casa FOA a FULL.

Lo mejor de la Argentina en las subastas latinas de NUYORK fueron Kuitca (145.000 U$) y  el joven Leandro Erlich (92.000 U$) , talento en alza. Confirmado el idilio del coleccionismo con la abstracción (abajo)  Boto) 45.000 U$.

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Subasta 25 x 25 de EMA

Con 25 obras de grandes maestros EMA (Esclerósis Múltiple Argentina) celebra 25 años de vida y de ayuda en la investigación y tratamiento de una enfermedad cuyo diagnóstico temprano – y muy difícil- resulta clave. El arte está del lado de la vida.

La subasta será el martes 22, a las 19, en la casa de Subastas Roldán, en Juncal 743. La selección realizada por el curador Rodrigo Alonso, con el apoyo del Comité de Selección y el impulso de María José Wille-Bille (Directora Ejecutiva de EMA),  incluye trabajos de Kuitca, Iommi, Seguí, Noé, Nicola Costantino, Pablo Suárez, Marcos López, Robirosa, Testa, Benedit, Basualdo, Matias Duville, Tomas Espina, Puente, Pombo, Nijensohn, Wells, Minujin, Macchi, Lozza, Kemble, Sakai, Uriburu, Harte, Kosice. Hasta mañana se puede visitar la exposición en Roldán. Abajo imágenes del catálogo, donde se pueden consultar las bases, de las obras de Matías Duville y Nicola Costantino.

 

 

 

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La fiesta de MALBA

 

Fiesta latinoamericana en Malba para celebrar los 10 años de su apertura. Lo mejor de la noche: la obra de Cruz Diez,  la colección permanente con el nuevo guión de Marcelo Pacheco, y la voz, conmovedora, única,  de Elena Roger, que cantó No llores por mí Argentina y un  Piaf de película. Aplauso para el menu gourmet de La Bourgogne y para los amigos llegados de Houston, de San Pablo, de Francia, de Río.

En las fotos abajo, Clarise y Eduardo Costantini con la curadora Mari Carmen Ramírez; Eduardo Costantini Jr;  Soledad  Costantini; Elena Roger y su banda; Kuitca;  Cecilia Z. y Pablo Santamarina; Ernesto Neto con Miguel Angel Ríos, Claudia Caraballo y Guille Alonso; Facundo Gómez Minujin , Marta Minujin y Juan Brouchou;  Adriana Rosenberg; Julieta Kemble y rulos en cascada ; Marina Pellegrini y Debbie Frydman; Marta Minujin y Diego Costa Peuser; Cristiano Ratazzi, patrón de la Fiat, Amigo  del Mamba.   Instantáneas de una noche de museo tomadas con nueva Nikon coolpix regalo de m’hijo Pancho. Un master.

 

 

 

 

 

 

 

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Beca Kuitca, fin de año

Juan y Erica

Becario Herrera

 

 

Un clima de felicidad difícil de explicar se respiraba la noche del martes en la UTDT cuando los alumnos de la beca Kuitca abrieron las puertas de sus talleres para mostrar trabajo realizado y compartir con amigos , familiares, profesores y críticos el resultado de la experiencia. Cambios, profundización de una línea, reflexión, puesta a punto, introspección, encuentro, todo esto junto se desgrana en los comentarios de los alumnos. Por allí camina Kuitca, con su estilo, tratando de pasar sin ser visto, Jorge Miño saca fotos, Alberto Sendrós felicita, Hernán Zavaleta y Santi Bengolea circulan como miembros de la tribu,  el chef Pablo Massei mira, Duilio Pierri comparte logros con su hija Tiziana, Flavia da Rin muestra su panza de embarazo en tramo final.  Carlos Herrera desborda de alegría y en su taller, de obsesiva prolijidad, se ve  la transformación de la obra que avanza hacia terrenos sutiles, con materiales leves. Florencia Bothtlink y Verónica Rodríguez Giles están de fiesta como todos los becarios. Un año acompañados por caminos nuevos, bajo los techos de la DiTella con la dirección de Inés Katezenstein y la sabiduría del maestro, que, callado, de lejos, mira y sonrié. Rosa chancho, Pedraza, Lamothe (guauuu!!),  Mastrachio, Teran, Zorraquin, Guzman, Lopez, Basualdo (ahhh!), Araoz, Legon, integran el dream team del arte. Van algunas imágenes de la recorrida con Erica. Ex alumna en estado de felicidad. La Beca sigue en 2011.

 

Da Rin en estado de gracia

 

Massei mira

 

 

 

Lamothe, último

 

Libedisnky y su casa

 

 

 

Rodriguez Giles, lo nuevo

Bohtlingk, lo nuevo

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